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-------读陈京水先生的作品
与陈京水先生相识是缘于他对书法艺术的热情，从他的作品中感到了他对书法艺术的锲而不舍精神，书法似乎成为了他生命中的一部分，他的书法作品中蕴含着丰富的精神内涵，时刻向人们传达着不一样的艺术情怀。
在陈先生的书法艺术里,一切都是有机的结合,一切也都是互为因果的存在着。我们在欣赏他的书法艺术美时最不应忽略是他的作品中精神、情感的价值的所在。
陈京水先生的书法艺术中蕴含着无尽的力量感, 力量感是书法中的一种巧力,是掌、指、腕、臂在人的意识协调和控制下且融合了书写者审美观念、书写经验的自然运动。中国书法一贯强调笔力,卫夫人的《笔阵图》有云:“下笔点画。波撇屈曲,皆须尽一身之力而送之”东汉蔡邕则在《九势》中指出:“下笔用力,肌肤之丽”。肌肤就是线条美的形式感觉。一般而言,下笔有力,线条就美,就有丰富的肌肤内涵。“在技巧之力中仍然有明和暗的对比关系:线条头尾顿挫转折者是谓‘明’,线条中截平稳运动的貌不惊人的力是谓‘暗’”。富有力度的书法艺术作品之所以美,是因为它能使观赏者在这种凝固而静止的字形中领略到生命的风采、心灵的律动，如果笔力弱薄书法美就无法得到充分的表现和发挥。陈先生的石鼓文作品就是具有这种力量感。
陈京水先生的书法艺术中体现着书法艺术完美的结构。我们审视他所书写的每一个字的结构,不论是上下式的,还是左右式的笔画搭配都应协调有序,每个字的构成都得浑然天成。同时,这种结构美不是简单的千篇一律,而是在统一的气氛和格调中又有变化,违而不反,和而不同,充满了率意天趣。
中国书法艺术审美,不再寻绎单一意境和风格,不再只津津乐道于晋人尚韵,唐人尚法,宋人尚意,明人尚趣,而是将前人的韵、法、意、趣熔为一炉,并从传统书法的境、韵、气、神、理等哲学内容本质上加以拓展和创新,以表现出中华民族的拼搏与腾飞的时代精神,创造出一种全新的书法作品风貌。
人的博学、修养都化入自己的人格之中，这与所形成的气质，是分不开的。这不仅包括学，而且包括在自然中去感受，陶冶情操，观察自然中万事万物的变化，深入对书法笔意气势、局势的理解，才能得其神采，体味生命最本初的状态。清·刘熙载《忆概》中说：“书贵入神，而神有我神、他神之别，入他神者，我化为古也；入我神者，古化为我也。”这说明了在学习中物化的过程，得神之采才是书法的高妙境界。清人张照也有一精辟的概括：“惟与造物者游，而又加之以学力，然后能生动”。这里说明了与自然造化相融，才能如有神助在书法创作上，抒发其真性情，心与神会，尤其在书法的草书中，更能体现心之飞动、心与自然的融合，挥毫于笔端，于是万物之态都已经表现出来了。唐韩愈在《送高闲上人序》中说张旭草书：“往时张旭草书，不治他技喜怒、窘穷、愉快、怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平有动于中，必于草书焉发之。观于物，见山水崖谷，鸟兽虫鱼、草木之华实、日月列星、风雨水火、雷霆霹雳、歌舞战斗、天地万物之变、可喜可愕，一寓于书。故旭之书，变支犹如鬼神，不可端倪。”我们可以视张旭草书以情感抒发的角度，也是中国书法的艺术精神的重要命题。陈先生的书法艺术也是他从艺的精力与精神的体现，陈先生自幼受本家著名画家陈玉圃先生的从艺精神的影响，养成业余时间遍临百家书法的爱好，多次受全国知名书画中国道教学会山东理事会陈启业先生的指点。在陈先生的书法艺术中注重书法与绘画同行书法艺术与武术精神。舞蹈之美的贯通，书法艺术与佛家之缘的结合，书法艺术与周易之经相同的理念，不断的在书法艺术的殿堂中不断的完善自我，发展自己。
从陈先生的书法艺术我们进一步获得了对书法艺术理解的启迪与感悟：中国书法艺术有着特定生存空间生生不息的形式与精神气质。于丹的《庄子心得》中说道：“真正的聪明，是静下来听见生命最本初的愿望。”庄子主张回归自然，书法艺术乃至整个艺术的最高境界不也是如此吗？书法简单的艺术形式却有飞走流注之势、惊竦峭绝之气、滔滔闲雅之容、卓荦调宕之专（萧衍《草书状》）。我们领悟的是生命的气息，心灵深处稳定的状态，和万事万物和谐的律动，这就是中国艺术精神的体现。
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